Rosy Shoshanna Bonfiglio: arte, cultura & coaching - L'Astrolabio Online

Diplomatasi all’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica Silvio D’Amico di Roma, Rosy Shoshanna Bonfiglio prende parte a importanti produzioni dirette da grandi firme del teatro italiano. Il suo percorso artistico la vede Vocalist poliedrica per la musica e per il teatro, oltre che autrice e regista di spettacoli.

Affianca alla recitazione, alla musica e alla scrittura, l’attività di Acting e Business Coaching.

Siciliana, vive oggi a Milano e ci racconta come il suo primo libro di poesie, NEI GIARDINI DELL'EREBO, recentemente pubblicato, sia diventato un progetto di creazione, educazione e riflessione collettive.

In una parola ti direi il RISVEGLIO. Sono tre porte straordinarie che ci permettono di accedere alle stanze della nostra coscienza e della conoscenza. Entrambe - coscienza e conoscenza - sono le fonti indispensabili da cui attingere per essere davvero presenti a noi stessi, presenti alla vita, realmente integrati al nostro corpo e al mondo di cui facciamo parte. Senza di loro saremmo soltanto un involucro che si trascina, fantasmi. La legittimazione dell'uomo avviene dentro quelle stanze. L'Arte e la Cultura tutta riescono a metterci in contatto con la nostra tridimensionalità di esseri umani, ci ricordano che siamo pensiero, siamo corpo e siamo spirito. Ci ricordano che siamo storia, che siamo tempo passato, presente e futuro. Che siamo fallibili, che siamo meravigliosi e anche orribili. Che siamo piccolissimi e grandissimi al contempo, ma comunque sempre più piccoli di qualcos'altro. Ci insegnano la contraddizione, il relativismo, la diversità. Se Arte e Cultura sono fonti, sorgenti di questa consapevolezza, il Coaching è una strada, una modalità di apprendimento per accedervi, un modo di stare al mondo, di guardare le cose e di guardarsi. Utilizzando un approccio coaching puoi entrare in un quadro, in un personaggio o nelle tue dinamiche comportamentali. È un modo di farsi domande, per comprenderci, per comprendere gli altri, per migliorarci e generare valore, dentro e fuori di noi. Le stesse finalità dell'Arte e della Cultura.

Ogni mio processo creativo si innesca in genere per intuizioni improvvise, momenti in cui qualcosa nasce, con un senso di necessità e di inevitabilità. La composizione e costruzione dell'opera avvengono poi in un tempo variabile, durante il quale l'osservazione, l'ascolto, il contatto profondo con la realtà in cui quell'idea è nata, prende pian piano forma, come fosse plasmata anche dal contesto sociale, dal momento storico, da quello che si muove intorno a me. Da quel momento l'opera è figlia di un costante processo trasformativo in collaborazione con tutte le cose! È come se ci lavorassero insieme a me anche le persone, i fatti, l'energia circostanti del tempo a cui appartiene. Ogni mia creazione difatti è profondamente dinamica, mutevole, nasce in un modo ma come l'acqua scorre, continuamente, assumendo altre sembianze e forme. Devo dire che mi rivedo molto in questa caratteristica, è il mio stesso modo di vivere. NEI GIARDINI DELL'EREBO è venuto al mondo come un libro di poesie, ma subito è diventato materiale per suggestioni sonore e visive, per un lavoro di videoarte che ho realizzato durante il primo lockdown. Osservando questo processo ho pensato che quindi la parola potesse diventare materia prima a disposizione di altri artisti, per creare delle loro opere a partire da alcuni testi della raccolta, restituendone forme diverse, interpretazioni, visioni, sensi nuovi. Da lì pian piano il Giardino ha preso forma: un grande spazio (non amo definirlo contenitore, che suggerisce una forma chiusa) in cui ospitare e promuovere la Fioritura, intesa come vita, forza generatrice. Le persone coinvolte (dapprima gli artisti, adesso gente di ogni settore, età, provenienza) sono metaforicamente i Fiori che animano questo spazio, che portano Bellezza attraverso creazioni, domande, pensieri, spunti, tutti accomunati dall'amore per lo sviluppo umano. Ecco che l'Arte e il Coaching si incontrano quindi in questo progetto: il libro nasce come "creatura artistica" ma diventa motore di un movimento più ampio in cui viene stimolata la crescita. Questa la sintesi. Dunque no, non era affatto premeditato, e anche adesso mi è abbastanza chiaro che, pur intravedendo la forma che Il Giardino sta pian piano assumendo, ne intuisco solo parzialmente un potenziale che di certo scoprirò io stessa più avanti. Come sempre.

Mi va di restituirti un'osservazione sistemica, sul processo più che sui singoli contenuti. Un fenomeno innanzitutto: c'è tantissima bellezza nelle persone, tanta profondità, talvolta nascosta o poco espressa. Le cose e le persone sono efficaci quando generano un impatto costruttivo. Solo che non sempre le persone sono consapevoli di poter essere efficaci, di poter generare un impatto. Potenzialmente questo vale per tutti, ciascuno può farlo in modo diverso, con una gittata diversa e in un ambito differente. Ma si tende a non pensarsi sede di questa responsabilità, di questa luce. Accade probabilmente perché le persone non sono più abituate a essere chiamate in causa, o almeno non per quello che pensano e sanno fare. La visibilità oggi è fortemente scissa dal valore e dalle capacità. Voglio essere popolare, essere visto, avere tanti followers, non perché voglia dire o dare qualcosa, ma per esibirmi, per urlare "occhi a me!". Impatto costruttivo significa che quello che tu fai fa accadere qualcosa di buono. Crea un movimento virtuoso intorno, negli altri. Stimola, genera una crescita, un miglioramento. Le persone che stanno prendendo parte alla Fioritura condividono pensieri belli, profondi, a volte anche molto personali. Hanno voglia di dare, di esserci, sono disposte a vincere l'imbarazzo per metterci la faccia. Questo è coraggioso, è generoso, è significativo di tante cose. Moltissime di queste persone io non le conosco nemmeno, ci siamo conosciuti attraverso questo progetto, scambiandoci anche parole e pensieri di grande intensità. Primo apprendimento: affinché ci si senta visti, serve sempre qualcuno, che almeno una volta, ci veda davvero e soprattutto ci faccia sentire visti: sono due cose non necessariamente collegate. Secondo apprendimento: tutti, nessuno escluso, abbiamo bisogno e abbiamo il diritto di essere visti. Penso che se le persone fossero guidate a riscoprire la propria luce, il proprio valore specifico, la propria bellezza, la propria utilità, il proprio senso critico, se fossero quindi rieducate a brillare, sarebbero enormemente più capaci di essere presenti, protagoniste, della loro vita individuale e anche di quella collettiva. Questo sano protagonismo sarebbe un grande farmaco per guarire l'ego, che è sempre figlio di qualche mancanza, di qualche scompenso. Non ho bisogno di prendere spazio, di chiedere attenzioni, di esibirmi, impormi (o annullarmi). Perché sono, semplicemente. Non conquisto uno spazio (reale o virtuale che sia), lo abito. Ci sono, penso, agisco. Cogito ergo sum, diceva qualcuno. E in quel cogito c'è un mondo di cui potremmo parlare a lungo! Altro grande apprendimento è che la distrazione non è sempre dimostrazione di disinteresse, non deve scoraggiarci, farci chiudere, demotivarci quando prendiamo a cuore una missione difficile. Io stessa ho vissuto questa paura all'inizio. E se poi le persone non rispondono? Se poi la cosa non ha la presa che vorrei? La distrazione è una cattiva abitudine a cui si può far fronte. Come? Dando attenzione. Valorizzando le persone. Rieducandole a valorizzare a loro volta, se stessi e gli altri. Facendo anche piccoli gesti, gesti disinteressati, scevri da qualsiasi tornaconto. Gesti generosi, autentici: cosa c'è di buono in questa persona o in quest'idea? Quale valore le riconosco? Come posso contribuire? Quello che più ci manca è quello che in genere non stiamo dando abbastanza. Non dico che sia sempre così ma quasi. Provare per credere.

Sì, lo ammetto. Sono molto esigente e ho un'asticella parecchio alta. Non è un fatto solo artistico, sono molto esigente come persona. Chi lavora con me sa che prima di arrivare al "va bene così, funziona!" la strada è parecchio lunga, sono maniacale. Diventarne consapevole mi ha permesso e mi permette di gestire la cosa, di utilizzarla al meglio cercando di isolare e "smontare" la parte superflua, quella controproducente, eccessivamente dura o severa, figlia di condizionamenti antichi, di automatismi psicologici e comportamentali. Tutti li abbiamo rispetto a temi diversi. In questo il Coaching mi ha aiutata tantissimo. Imparare a conoscere le nostre spinte interiori, le nostre caratteristiche, ci permette di usare quello che ci serve, che ci fa bene. E ogni cosa in genere ha del buono e del meno buono, per cui un potenziale nemico interiore può diventare un grande alleato fino a tramutarsi anche in un nostro punto di forza. Sicuramente ad oggi mi è chiaro che la conciliazione e la contraddizione viaggino in me legate a doppio filo, quindi davanti a qualcosa, indipendentemente dal fatto che io ne sia artefice o meno, davanti a qualsiasi cosa e a chiunque, mi pongo con spirito accogliente e critico al contempo. Sembrerebbe un cocktail schizofrenico ma va solo maneggiato con equilibrio, di certo è abbastanza sfidante. È un processo hegeliano se ci pensi, diciamo che l'antitesi mi è indispensabile per raggiungere la sintesi. E mi aiuta ad allargare lo sguardo. Aggiungerei che detesto particolarmente l'approssimazione. Sono sempre affascinata dalle persone molto competenti, che sanno ciò di cui parlano, ne ho incontrate non tantissime ma abbastanza da ispirarmi a fare del mio meglio. Non è perfezionismo, ha a che fare con l'essere efficaci, di cui ti dicevo prima. Lo senti quando una cosa non sta esprimendo il massimo del suo potenziale, quando non funziona o non ancora. E se le cose, come le persone, possono essere tutte intere, perché mai dovrebbe bastarci solo una parte?

Bella domanda, credo di non averci mai pensato. Devo dirti che sicuramente vado molto a istinto e le mie letture sono abbastanza variegate, anche se ad alcuni generi non mi sono mai particolarmente dedicata. Con i libri è un fatto di incontro. Quando entro in una libreria è la fine, posso rimanere a vagare un giorno intero tra gli scaffali, guardo, apro, leggo un po', vedo se scatta qualcosa, come fosse un "appuntamento": dopo i primi minuti capisci subito se valga la pena rimanere! E puntualmente finisco alla cassa con una pila di titoli. Mi manca tantissimo andare in libreria a fare queste incursioni. Quando mi aggiro tra tutti quei libri mi sembra di essere circondata da innumerevoli messaggi segreti, come se dovessi riuscire a sentire chi mi sta chiamando in quel momento, è una specie di caccia al tesoro! In genere il fatto di curiosare tanto, cercare, anche in maniera casuale, spesso senza una direzione precisa, mi porta a scoprire delle cose, degli autori, delle opere, che catturano il mio interesse. E poi amo molto i libri che mi regalano o suggeriscono: mi sembrano sempre dei bigliettini nella bottiglia che sono arrivati tra le tue mani per qualche misterioso motivo e quindi avranno qualcosa da dirti, da darti. È tutta una magia per me, con l'Arte mi succede così. È un dialogo continuo, uno stare in contatto, ascoltare. Se qualcuno sceglie di "abbinare" a te un libro, evidentemente ha visto, colto qualcosa che non necessariamente tu vedi. Mi sembra un modo preziosissimo di far fruttare l'etero-osservazione. È bello fidarsi che gli altri a volte possano saperne più di noi, apre molte possibilità.

La parola poetica diventa porta d'accesso a una doppia esplorazione: un viaggio dentro un testo per incontrare qualcosa di sé. I testi ci parlano, come dicevo prima: al di là della mia personale esperienza di dialogo coi libri, credo che questo sia un discorso universale. Tutta la letteratura ci parla, ci mette in dialogo con altre persone, gli autori e i personaggi, ed esattamente come quando parliamo con qualcuno ci sono delle cose che risuonano più fortemente con noi, altre meno, alcune che ci riguardano più da vicino o ci somigliano, etc. Con il Poetry Coaching fondo insieme alcuni strumenti e tecniche del Coaching e della Recitazione, per facilitare un'esperienza di riconoscimento ed espressione delle proprie emozioni e dei propri pensieri. Utilizzo già l'Arte nel Coaching anche nei contesti di Business e mi è chiaro che sia una via potentissima per accedere a una consapevolezza ampia e profonda di sé. Stimolata quindi da quello che ti dicevo all'inizio, dalla voglia di aiutare le persone a esprimersi più pienamente, e motivata da un esperimento decisamente ben riuscito che ho fatto di recente, ho pensato che questa potesse essere una ulteriore possibilità e anche un modo per rendere l'Arte, la Poesia in questo caso, fruibile, accessibile a tutti, nella misura in cui anche una persona digiuna di letteratura può in questo modo sperimentare l'utilità di questo linguaggio, attraverso un'esperienza vissuta in prima persona.

Quando una società non ha identità, non si riconosce in dei valori, in delle scelte, non aderisce a un senso civico, etico, morale, quando l'individualismo impera sfilacciando completamente la maglia di una comunità, è evidente che serva ricostruire un tessuto condiviso. L'Arte può giocare un ruolo fondamentale in questa rieducazione, può essere un collante efficace, ma bisogna tirarla fuori dalle sue caselle, bisogna che scorra pure lei come l'acqua e si affermi come sostanza, materia, prima che come forma e opera. È una lingua universale che parlano ancora poche persone. Credo che questo sia oggi prioritario e precedente a qualsiasi spettacolo. I luoghi deputati sono fuori gioco? Bene: ragioniamo un momento a livello sostanziale, vediamo cosa si può fare per costruire nuovi presupposti prima di nuove forme o canali di distribuzione, torniamo al cosa e al perché prima di come e dove. Penso che questa sia la vera e grande opportunità di questo momento storico.